Share
Преди повече от половин век режисьорът Стенли Кубрик пише на авторката на научната фантастика Артър Кларк за идеи за филм. Харесваше писателя. "Време е да се направи добър филм за научна фантастика", пише той. Така започнаха общата им работа по сценария за "Космическа Одисея".
Преди работата на Кубрик, научната фантастика бе пресметната във филми от категория "Б" със зелени мъже и летящи чинии. Но оттогава, като Кубрик озадачи зрители недостъпни за разбирането на "черен монолит" и смразяващи сцени на компютъра и човешкия борбата за контрол над съдбата, жанра се превърна в основен платформа за обсъждане на бъдещето на човечеството по отношение на напредъка и технологиите.
3 април 2018 г. са изминали 50 години, откакто снимката е била пусната на екрана - е време да си спомним историята на създаването на филма.
Източник: Въз основа на Kinopoisk
Кубрик и Кларк
През 1964 г., след освобождаването на сатиричната живопис "Д-р Стрейнджлав или как престанах да се безпокоя и обикнах бомбата", режисьор иска да направи фантастична картина - има дълъг интерес в търсенето на извънземен живот и темата за бъдещето като цяло.
Един познат го е посъветвал да се обърне към един от най-ерудираните автори на научно-фантастичните романи, Артър Кларк, известен с книгата си "Градът и звездите", и успешно прогнозира съвременната употреба на сателитни комуникации в едно от произведенията си..
Кубрик (вдясно) и Кларк по време на снимките на "Космическа Одисея"
В писмото си до научната фантастика авторът Кубрик пише, че се интересува преди всичко от три теми, които могат да бъдат в основата на сценария на бъдещия филм:
1. Причини да вярвате, че съществува интелигентен извънземен живот.
2. Влиянието или, напротив, липсата на влияние от такова откритие върху живота на Земята в бъдеще.
3. Космическа мисия с кацане и изследване на Луната и Марс.
Кларк, който тогава беше в Шри Ланка, бързо отговори на директора и се съгласи да се срещне с него. Няколко седмици по-късно те говореха в Ню Йорк, а като материал за сценария Кларк предложи собствената си история "Sentinel", в която обектът на Луната разкрива обект, оставен от чужденци преди много години. Разказвачът заключава, че обектът е оставен на Луната като знак, че на Земята е възможен интелигентен живот..
Окончателното сътрудничество на Кларк и Кубрик, което формира основата на филма, е получило ново име много пъти. Първоначално това беше "Пътуване от другата страна на звездите", а последният вариант почти беше "Завладяването на Слънчевата система".
В интервю, Кларк призна, че не му харесват имената:
"Огромен брой различни" пътувания "вече са заснети, а през април 1965 г. Стенли спира в Космическия университет, Тунела до звездите, Кацане на планетата, само 11 месеца след започване на работа по филма. Одисея от 2001 г. "Доколкото си спомням, това беше напълно неговата идея.".
Артър Чарлз Кларк
Работете със студиото
MGM, един от най-мрачните филми във филмовата индустрия, пое финансирането на стрелбата на Space Odyssey. Кубрик имаше късмет - студиото веднага започна промяна на ръководството, което означава, че се отвори прозорец.
През 1963 г. Робърт О'Брайън заема офиса на студентския президент - един нетипичен, изобщо невещен и не шокиращ човек за режисьор "режисьор". Но студиото по това време изпитваше финансова криза, след като не успя да наеме последната голяма лента с Марлон Брандо, а О'Брайън реши да заложи на картина на Кубрик.
Сцена от снимките
Основната парцела не се е променила: влизане пролог от праисторически времена с маймуните и появата на мистериозен монолит в света, които летят до Луната през 2001 г. и откриването там на един и същ обект, а пътуването до Юпитер, където астронавт Дейв Боумън влиза в портала и се сблъскват с мощен чужденец по причина. По това време в сценария нямаше толкова значими елементи от филма, колкото разминаването между Дейв и компютъра, наречен HAL 9000, пилотиращ кораба.
Филмова сцена - Космонавт Дейв Боуман
Въпреки съмненията на колегите в студиото и техническите трудности при извършването на много сцени, О'Брайън напълно подкрепи директора, а през февруари 1965 г. имаше новини за старта на филма в продукцията. Първоначално премиерата бе насрочена за есента на 1966 г., а на неговия екземпляр от договора Кубрик отделно подчерта времето и подписа с ръка: "Невероятно ли е?"
Кубрик и жанра на "чужденци"
Както вече беше споменато, Кубрик беше почти най-загрижен за факта, че научната фантастика и по-специално филмите за чужденците са имали лоша репутация сред зрителите. Възприемането на всеки филм от жанра първоначално е било лекомислено - всичко това не беше за високо кино, а за комикси или тематични детски матини..
Кубик също искаше да покаже, че въпросът за съществуването на извънземна цивилизация заслужава сериозно обсъждане и внимание от страна на обществото. Режисьорът знаеше, че ако успее да донесе научната база на този въпрос, тогава филмът няма да се възприема като просто едно друго пълнеж с извънземни чудовища и уплашени героини..
Стенли Кубрик на бюрото
За тази цел Кубрик проведе поредица от интервюта с водещи астрофизици, философи и теолози, които са учили по въпроса за съществуването на извънземни цивилизации, и поставят откъси от този разговор в началото на филма - като този в началото на "Моби Дик" на Херман Мелвил включени описание на китовете.
Като цяло режисьорът интервюира 21 души, но първоначално замисленият пролог се оказва твърде голям - Kubrick се страхува, че такова въвеждане може да изплаши зрителя и да увеличи вече не най-краткото време. Филмите бяха архивирани и преиздадени през 2005 г. като книга. Сред изследваните учени е съветският биолог Александър Опарин, основателят на теорията за произхода на живота на Земята..
Сцена от пролога на филма
IBM и Космическата Одисея
През септември 1965 г. вицепрезидентът на филмовата компания "Кубрик Хоук Филмс" получава от директора искане да намери компютърен специалист, който да го посъветва за филма..
"Скъпи Роджър, имам нужда от изрод експертни компютри, които могат да бъдат на снимачната площадка и да ни посъветва за диалог и жаргон в сцените с компютъра. Имаме нужда от човек, очарован от бъдещето на компютрите, а не някаква реакционер. На IBM може да се намери някой, всичко в Англия?Първият компютър, нарисуван за Одисея от дизайнера на IBM Елиът Нойс, беше огромна кабинетна машина - артистът разчиташе на технологията на времето. В писмо до Кубрик, Нойс спомена, че ще бъде толкова огромна конструкция, в която ще влязат героите. Кубрик, от друга страна, търсеше нещо като контролен панел, а не компютърен център - това, което Нойс предложи, изглеждаше остаряла..
Компютърът, наречен HAL 9000
В резултат на това Кубрик се договори с визуалната концепция, предложена от компанията, но реши да запълни компютъра с ново значение - всъщност, за първи път в историята на киното, превръщайки един безличен изкуствен "ум" в пълноправен "злодей". Така се появи зловещият ХАЛ. Има теория, че колата е наречена така, защото следните букви на английската азбука за "H", "A" и "L" се добавят към IBM.
Всъщност, това е само съкращение на това как може да звучи строго научна класификация на такова устройство - "Херистически програмиран алгоритмичен компютър". Името излезе със самия Кубрик, когато реши да промени оригиналната версия на "Атина".
Фактът, че директорът не желае да обижда IBM по никакъв начин, като кодира справка за името на компанията в името на безсърдечния "характер", потвърждава текста на едно от неговите писма до приятел през август 1966 г..
"Роджър, IBM знае ли, че една от най-важните теми в сюжета е компютърът, който е оцелял?" Не искам да обиждам никого и не искам да изглеждам като измама, моля да ме уведомите как вървят нещата с IBM ".
Роджър отговори, че е обяснил подробно на IBM хората промените в скриптовете, свързани с компютър. По-специално, той посочи, че парцелният компютър става причина за смъртта на хората (въпреки че HAL не е свързана с IBM технологията). Компанията няма отрицателна реакция - IBM просто поиска името на компанията да бъде посочено в кредитите като технически консултанти.
Популярни марки във филма
Заместник-председателят на "Хоук Филмс" Роджър Карас също така ръководи връзката с потенциални спонсори сред големите марки, които биха могли да съветват филмовата продукция като експерти в своята област - много компании като Ford, Kodak или General Motors биха се заинтересували да мислят за своите футуристични проекти - може би има добра реклама в рамката.
Най-неочакваното (и неуспешно в крайна сметка) партньорство беше опитът да се договори с модното списание Vogue. Те се съгласиха да излязат с "модната тенденция на жените - 2001 г." и като експеримент те планираха да представят тенденцията в издаването на списанието от януари 1967 г. За това Vogue дори беше помолен от гигантите на химическата промишленост DuPont да създадат плат, наречен "лунна материя". Като се има предвид забележката на Кубрик "да отиде без поли", тъй като на Луната биха били изключително непрактични, компанията щеше да разработи панталони за жени от лъскава метална тъкан..
За съжаление, не беше възможно да се появи модна тенденция - януарийският брой на списанието бе освободен без планирано снимане и поради продължителния производствен режим на филма Кубик загуби подкрепата си за публикацията..
Авиокомпания PanAm се интересува много от факта, че логото му пада в рамката. Но Роджър предупреди Кубрик:
"Моля, не забравяйте, че те са много любезни към своя имидж.Ако нещо лошо се случи на борда на кораба им, дори ако стюардесата дъвче превръзката или вземе носа си, тогава по-добре да измислим някаква собствена компания..
Колекцията на 2018 японски дизайнер Юн Такахаши, вдъхновена от филма
Кубрик като режисьор
Кубрик е на 36 години, когато започва да работи върху филма, с четири ленти и репутацията на "непоносимото дете" на филма. Отстрани Кубик изглеждаше ексцентричен, раздразнителен, отдръпнат, натрапчив гений. Винаги искаше да контролира всичко и внимателно да наблюдава образа си..
Екипът, популяризиращ филма, дори получи бележка от него:
"Г-н Кубрик не е изложба в изложбата. Това, което обича, как живее, личните му навици не са за публикация, а за публичност".Директно по време на снимките директорът излезе с необичаен начин да общува с екипа. Като забелязва, че не всички негови инструкции са последвани, той започва да прави бележки за членовете на екипа. Ако имаше нужда от нещо, той остави бележка на този човек. Ако все още забрави за задачата, Кубрик се чудеше дали получателят е получил бележка. Естествено, много хора просто казаха, че не са получили нищо. След това Кубрик заповядал на всеки път, когато получиха бележка, да съобщят за това в писмо. В един момент трима писатели работят при директора, за да обработват писмата..
Официалната дата за заснемане е на 29 декември 1965 г. Но най-дългите моменти в продукцията дойдоха в първите сцени на филма - прологът, който изискваше район, който приличаше на африканска пустиня..
Никъде, освен Африка, нямаше такова място, затова членовете на екипа летяха там и заснеха няколко места в Намибия, за да могат да използват предната проекция срещу тези образи - да комбинират образите на актьорите и предметите с заснетите пейзажи..
Центрофугата на космически кораб, която се върти, за да симулира атракция, се оказа най-трудното парче на пейзажа. Сградата с диаметър 12 метра и тегло 40 тона отне шест месеца и 750 хиляди долара - докато се върти, все още се стърчи и направи силен катастрофа. По време на заснемането на сцени, в които центрофугата е била завъртана, някои неща са били забравени да бъдат фиксирани - в такива случаи всичко пада върху филмовия екипаж. И заради силата на осветлението, лампите често избухват, разпръсквайки група фрагменти. Като цяло, истинската оцеляване, не стрелба.
Стенли Кубрик в центрофугата
Реакцията на зрителите
Премиерните прожекции започнаха през април 1968 година. Рецензиите бяха смесени и много критици бяха объркани. Известният филмов критик Рок Хъдсън в края на гледането излезе от седалката си и каза: "Може ли някой да ми обясни какво по дяволите гледах?"
Междувременно студийните търговци не мислеха за нещо по-добро (и по-абсурдно), отколкото да рекламират филма като "филм за цялото семейство".
Режисьорът посрещна писма от публиката. Една майка, която донесе семейството си на двойното преброяване на Мечо Пух и Космическата Одисея, обвини Кубрик, че не е в съгласие с картината и че "обижда изкуството, пространството и портфейла" и поиска да й върне $ 3,5, изразходвани за билет.
Младите зрители, напротив, харесаха филма. Едно 14-годишно момче пише на Кубрик: "Вие знаете какво казват критиците. Ето моето мнение: по дяволите, с критиците!"
Един пастор дори пише, че съветва картината на Кубрик за всичките му енориаши, "защото филмът ви е извадка от голямо забавление, за разлика от много филми с насилие".
Вероятно повечето от Кубрик трябва да са били вдъхновени от реакцията на колегите в семинара. Ето какво му писа Федерико Фелини, включително "Space Odyssey" в първите десет от любимите му филми:
"Уважаеми Стенли, видях филма ви вчера и трябва да предам чувствата и ентусиазма си. Желая ви успех.".
Кубрик за значението на филма
Според Кубрик, смисълът на Одисея не може да бъде описан с думи - за това той изрязва от лентата 2,5 часа на дължина всички излишни обяснения и излишно слово, оставяйки само 40 минути диалог.
"Опитвах се да създам визуален опит, на който словесният лейбъл не може да се забие, той прониква директно в подсъзнанието, действа емоционално и философски. Исках филмът да бъде изключително субективно преживяване, което достига вътрешните слоеве на ума, както музиката прави..Стенли Кубрик
През 1969 г. филмът е номиниран за "Оскар", но е взел статуетката само за визуални ефекти. И кой сега си спомня музикалния филм "Оливър!", Кой спечели Оскар за най-добър филм тази година? Академията също не разбираше режисьора като армия от критици, но времето му постави всичко на свое място.
Legal Technique