Share
Един шести от век зад. През това време са заснети хиляди филми с различно качество и съдържание. Водещи филмови критици на Ню Йорк таймс Антъни Оливър Скот и Манола Даргис решиха, че това е достатъчна извадка, за да обобщим, да речем, междинни резултати. Има доста филми в техния списък с 25-те най-добри ленти на 21-ви век, малко известни на широк спектър зрители. Но този материал е от полза само. Тук само работата, която ще се превърне в класика за бъдещите поколения, а не прекалено много.
Спонсор на пост: Филмова музика
Източник: Cinemaholics
1. Масло, 2007 г.
Смислена картина на Пол Андерсън за съдбата на американския златотърсач Даниел Плейнвю, чийто живот отнема рязък ход, когато намери петролни находища. Постепенно той изгражда цяла петролна империя, станала все по-богата от ден на ден, докато религиозният фанатик пресече пътя. Блестящо заснет филм повдига вечните теми на диалектиката на вярата и алчността..
2. "Spirited Away", 2001 г.
Японски пълнометражен аниме филм за възрастни разказва за съдбата на момичето Тохиро, което е паднало в друг свят, обитаван от призраци. "В" Spirited Away "виждаме, преди всичко, създаването на момиче, чието развитие отхвърля краката си на задната седалка на родителската машина на момиче на дете, което е загубило всичко, което я е свързвало с предишната си версия, дори и с името", казва мексиканският режисьор Гилермо дел Торо.
3. "Бебе на милион", 2004 г.
Клинт Истууд, който всеки знае, че е непроницаем железен шутър, се отваря в един режисьорски стол с напълно нова страна. "Бебето за един милион", като цяло се основава на износени кино клишета за силата и преодоляването. Въпреки това, поради цялата си бруталност, той играе на такива сантиментални струни, към които не се е появил друг спортен филм..
4. "Докосване на греха", 2013 г.
Най-дълбоката драма на китайската режисьорка Джия Занке. Открит реализъм, майсторски съчетан с сюрреалистични докосвания. Касетата се състои от четири независими истории, изградени въз основа на насилствен конфликт в Средното царство. Авторите се стремят да покажат лицето на съвременния Китай.
5. "Смъртта на г-н Лазареску", 2005 г.
Г-н Лазареску се почувствал лош и линейката го отвежда до истинска одисея с противоречиви диагнози, късно лечение и максимално уравновесеност и упоритост на лекарите. В най-добрия филм на румънското кино духовните вицове само маскират трагедията на източноевропейската бюрокрация. Много е лесно да си представите тази панделка в руски декорации..
6. "Един и два", 2000 г.
Тричасовата картина на съдбата на семейството на Тайван, чиято глава е разкъсвана от противоречия. Свекървата е в кома, съпругата изпитва умствена криза, дъщерята се влюбва за първи път и синът е твърде мъдър за осемте си години. Изведнъж Ню Джърси среща един стар любовник, когото той изостави преди много години. Това му дава шанс да започне нов живот. За пореден път се превръща в романтична, Ню Йорк тайно отива заедно със Шери в Япония, за да се опита да коригира грешките от миналото..
7. "Пъзел", 2015 г.
Всеки има любимата си карикатура от студиото Pixar. Но коментаторите от "Ню Йорк Таймс" избраха "Пъзел", намирайки го най-дълбокото от всички. Изключително най-изобретателният представител на жанра е взет за визуално показване на човешкото съзнание. А основната идея изобщо не е детска: тъгата е също толкова важна за нас, колкото и радостта..
8. "Юношество", 2014 г.
В началото на филма се срещаме с шестгодишно момче Mason Evans, младши и му казват сбогом, когато Майсън вече е на 18. Обикновено историите за отглеждане се разделят на нарязани парчета, но режисьорът Ричард Линкелатер успя да покаже образуването на човек много гладко, на живота.
9. "Лятно време", 2008 г.
Картината е за тръните на семейни отношения с вкус на непроменен френски романтизъм. 75-годишният Евън празнува своя рожден ден и това е една от малкото причини, поради които членовете на едно голямо семейство се събират заедно. Въпросът за съдбата на наследството на техния обикновен роднина, известен художник, чиито картини, както се оказаха, може да имат не само сантиментална стойност,
10. "Властелинът на бурята", 2008 г.
Филмът, който спечели Аватарската надпревара за оскарите, се провежда в Багдад по време на войната в Ирак. За разлика от преобладаващото мнозинство от военните филми, насилието тук не се случва като героично. Въпреки че главният герой (член на екипа за разминиране) разглежда войната като игра, която му дава работа и статут, той е подготвен за тежко мъчение, което се храни отвътре.
11. "Вътре в Левин Дейвис", 2012 г.
Посочете някой от филмите на братя Коен като най-добри и определено ще има човек, който казва: "О, къде си, братко?" / "Биг Лебовски" / "Старите хора нямат място" е по-добре. Съставителите на този списък предпочитат "Вътре Левин Дейвис". Поради хитростта, мощния саундтрак и тъжните очи на Оскар Исаак.
12. Тимбукту, 2014 г.
Когато джихадистите идват на власт в малийския град Тимбукту, животът на обикновените хора се превръща в ада, където всякакви развлечения са забранени. Далеч от тази лудост Кидън живее извън границите на града със съпругата си и децата си. Засега те успяват да не влизат в контакт с лудостта около тях. Но един ден Кид случайно убива местен рибар и злото пада върху него и близките му.
13. "В Джаксън Хайтс", 2015 г.
Предметът на творчеството Фредерик Уизман са основно институции, в които хората са призовани да покажат такива качества като хуманност и състрадание към съсед. Но същите училища и много други организации често изпълняват напълно противоположна функция. Три часовата снимка на "В Джаксън Хайтс" е точно за това.
14. "Дете", 2005 г.
Най-дълбоката драма, заградена в сюжета на тази френска снимка, се промъква към костите. 20-годишният Бруно и 18-годишната Соня се опитват да оцелеят за сметка на надбавката за бедност и дребната си кражба, когато едно момиче забременее. Бруно решава да продаде детето на черния пазар за осиновявания, за да спечели бързи пари. Изправен пред шока на Sony, той съжалява за грешката си и купува детето обратно, но такава грешка не може да бъде измита..
15. "Бял материал", 2009 г.
Ако не сте запознати с работата на актрисата Изабел Хопърт, тази грешка трябва да бъде коригирана. В "Белия материал" талантът й се разкрива особено ярко. Тя играе бяла французойка, която живее в неназована африканска страна и в лицето на ескалация на гражданската война отказва да посочи кафето си и да се върне във Франция.
16. "Мюнхен", 2005 г.
Изненадващо, има доста сериозни аргументи в полза на факта, че Стивън Спилбърг е най-недооценяваният оператор на нашето време. След като "Спасителят на частния райън" умря, критиците и зрителите рязко се охладиха. Въпреки че филмът "Мюнхен", който разказва как агентите на "Мосад" проследяват терористите, отговорни за ужасните престъпления по време на Олимпиадата в Мюнхен, заслужава специално внимание.
17. "Три пъти", 2005 г.
Кое време е най-доброто? Колко прекрасно е, че не може да се върне. Ние го помним не защото беше красива, а точно обратното - защото е изгубена завинаги и можем да си спомним само за нея. Драмата на китайския режисьор Hou Xiaoxian е разделена на три части, чиито действия се развиват през 1911, 1966 и 2006. И едни и същи актьори пеят любов в три различни моменти..
18. "Събирачи и събирачи", 2000 г.
Един от тези документални филми, които очароват не по-малко от игрални филми. Агнес Уорда показва живота на свободните, на развъдчиците и на загиналите, които събират онова, което другите са изхвърлили. Тя отива на картофените полета и лозята, където реколтата завършва, на пазарите веднага след затварянето, тя минава през градските сметища..
19. "Мад Макс: Пътят на яростта", 2015 г.
В екшън филми трябва да има много преследвания и експлозивни неща. Това може да се случи в космоса, в Готъм, в Хогуортс, по магистралите на Лос Анджелис или навсякъде другаде. Но Мад Макс: Пътят на яростта е по-висок от всички останали бойци от 21-ви век. Защо? Тъй като Джордж Милър, старият хореограф на хаоса, предпочита естествените специални ефекти на цифровите си колеги. В допълнение, филмът забавя остроумието и анти-блясъка..
20. "Лунната светлина", 2016 г.
Драмата, спечелена от Оскар Бари Дженкинс, разказва историята за съдбата на човек, който имаше късмет да се роди в свят, управляван от наркотици и пари. При болезненото търсене на истината и приемането на себе си, преодоляване на драмата в семейството и предателството на приятели, той трябва да избере своя път. Но може ли човек да промени съдбата?
21. Уенди и Луси, 2008 г.
Lonely Wendy тръгва на път за Аляска, където се надява да намери работа. Тя има малко пари за себе си, ненадеждна кола и верен куче на име Луси. Това е минималният набор, който героинята се нуждае, за да промени радикално живота й..
22. "Аз не съм там", 2007
Вместо това това не е документален филм за изключителен музикант Боб Дилън, но авторът прочита биографията му. Един вид есе на "dilanologii". Картината включва шест знака, които символизират определени периоди от живота на бъдещия носител на Нобелова награда..
23. "Тиха светлина", 2007
Парцелът като цяло е прост: омъженият мъж с деца се влюбва в собственика на кафене и е изправен пред избор. Но фактът е, че действието се извършва в мексиканската община на менонитите, тяхната религия забранява любовна връзка с езичниците. И основният герой е примерен семеен мъж. Новата любов става за него бойно поле на божественото и дявола.
24. "Вечното слънце на безпомощния ум"
В едно от малкото драматични произведения на Джим Кери се преплитат смях и меланхолия, носталгия и надежда. Това напомня, че никога няма да забравите първата си любов, че желанието и загубата са неразделни. Между другото, изтриването на този филм от паметта и последващото му ново запознаване с него е единственият начин, който може да ви донесе повече удоволствие, отколкото да преразгледате..
25. "Четиридесет годишната девица", 2005 г.
Legal Technique