Мозайка от стъкло

Той пише Антон-agarkov: Често казваме: всички части на мозайката се събират. Разбира се, имаме предвид, че всички събития са съвършено събрани в една картина. Вярно е, че без наша помощ пъзелът на събитията едва ли би бил толкова успешен. В това мозайката на нашата реалност не е много различна от истинската мозайка - картини, изложени от десетки, стотици и дори хиляди от най-малките парчета. Как да създам такива картини, имах късмет да видя в едно от студията на студиото стъкло "Александрия", където бях поканен от главния художник на студиото Лейла Ал-Нуман (elenaleila). (Виж публикации: Витражи: модели на светлината, Витражи Tiffany го направете сами)

(Само 29 снимки)

1.

2. Преди двадесет години "Александрия" е създадена като студио за витражи и вече ви казах как работят в тази техника. При създаването на витражи прозорец използва различни стъкло - от прозрачни до плътни. С течение на времето остатъците от плътно, непрозрачно стъкло се натрупаха доста и студиото реши да се опита да ги използва - започнете да оформявате мозайка. От този момент са минали шест години, а сега мозайката може да се нарече втора основна специализация на студиото. За такава важна работа майстори бяха обучени и оборудвани работилници.

3. В една от тези работилници - просторна стая с високи тавани - видях как се съберат мозайки. Светлината, излята от високите прозорци, освети огромни маси, върху които бяха изложени картини с различна степен на готовност. По ръбовете на всяка маса между разпръснатите стъклени парчета се полагаха всички видове инструменти: клещи, изрязани ножчета, ножове за рязане на стъкло, ножове и маркери. Над две мозайки, огъване, майстори работеха.

4.

5.

6. Стените бяха високи стелажи с вани, във всеки от които бяха поставени готови модули - малки правоъгълни парчета стъкло. Тесно стълбище водеше към стената, водеща към малък балкон. На всяка стъпка парчета стъкло изскърцаха и подстригаха под краката си - господари, за да не се откъснат от работа, хвърлиха подстригването право на пода.

7.

8.

9.

10. На пръв поглед мозайката не е много различна от витражите - същите парчета стъкло, които трябва да бъдат изрязани и вписани на снимката. Но ако погледнете по-отблизо, ще се отвори цялото море от различия. "Всичко започва с картон - картина на бъдеща мозайка, само ако се касае за прозорците с оцветени цветове - ще има жълто, тук - синьо, тогава ще видим общи линии и скици" - един от майсторите, които ми каза Андрей.

11.

12. Днес мозайката е изложена по два основни начина. Когато една чаша се изрязва точно до размера на някоя област - венчелистчетата на цвете или крилото на водната струя - подобна на флорентинска мозайка. С друга, по-близо до римската мозайка, картината се сглобява от малки правоъгълни парчета. "Аз не обичам да нарязвам стъкло - вие веднага разчитате на цветовете, които са на готовия лист." "Емалт е по-близо до рисуването - всеки модул е ​​като четка." "И тук имаме повече свобода - ние сами сме художници. на мозайката косата трябва да е златиста - и ги правя златиста ".

13.

14.

15.

16. Но това не е единствената разлика между мозайката и витража. Работата тук е много по-тънка - понякога трябва да се поставят модули с размер на малко повече от мигли. И те все още трябва да бъдат изрязани от стъкло и, ако е необходимо, полирани. Необходимо е модулите да се монтират един към друг плътно, с най-малки празнини. Не за нищо, което господарите наричат ​​такава работна бижутерия.

17.

18.

19. Ако е необходимо, модулът може да се шлайфа на специална машина.

20. "Обикновено излагаме модулите, като се започне с конкретен елемент - например, Бери - и Андрей ми показа скица с нова мозайка и започна да държи пръста си около ъглова стилизирана зрънце - ще я оправя в началото, а след това по ред , но понякога това се случва по различен начин - просто погледнете как работи Андрюкха - и Андрей кимна към друг господар, който работеше върху мозайката на Николай Огодник - първо сложи лице и четки, прикрепи ги и ги вмъкна в общата и сега около тях завършва всичко останало ".

21.

22.

23. По-голямата част от мозаиците в семинара имат изкуство, но за моя въпрос за това как започна да прави мозайка, Андрю отговори с усмивка: - Дойдох да работя в гаража, нямам художествено образование. "Били ли сте някога поставил мозайка?" Е, аз отговорих, че не го направих, нищо, казват те, ще преподаваме, така че те ме научиха, че съм работил тук вече за шестата година ".

24. Модули, разпределени върху монтажния филм - самозалепващ се лист, който държи парчетата стъкло на място. Когато цялата картина е сглобена, Arakal е залепен върху горната част на предната част - друг самозалепващ се лист. След това мозайката се обръща и монтажният филм се отстранява и на мястото му се полага основата - специална материя, върху която най-накрая се залепват мозаечните елементи, свързани с arakal. Когато модулите са здраво закрепени към основата, не е необходимо да се отстранява Arakal.

25. Мозайка, основана на картини на Густав Климт "Водни змии". Андрей работи върху тази мозайка в продължение на три месеца.

26.

27. Такива хитри манипулации се правят така, че художникът, докато пише, вижда предната част на мозайката, такава, каквато ще стане след инсталацията на основата. Има обаче така нареченият обратен набор, когато мозайка е сглобена огледало директно върху arakala. Само тук стъклото за мозайка е причудливо нещо: често една страна може драматично да се различава от другата в дизайна и цвета и ще бъде много трудно да се предскаже какво ще изглежда мозайката в края на краищата. "След това започва най-интересното нещо - шлайфането на шевовете.Мрежата съвпада с цвета на модулите и ако е необходимо, се смесва с желания цвят, но след това работата може да се промени, без да е известно: някои области ще светнат, други ще потъмнеят и някои цветове може да се слеят. това е невъзможно - остава само да си представите всеки път, какво се случва в края ".

28. Работата продължаваше както обикновено - малки парчета стъкло, един след друг, легнаха на масата, добавяйки към бъдещата картина. Завърших снимките, погледнах работата на мозайците малко повече и после напуснах работилницата. Преди да напусна, погледнах в кабинета на студиото и се запознах с Лейла. Разговаряхме - за изкуството, за фотографията, за вътрешните работи на студиото. "Може да се уморите от всяка работа, дори от творческа работа.Всеки художник може да стане изтощен и след това ще се нуждае от почивка.Ако видим, че човек е паднал в ступор, ние се опитваме да му дадем някаква друга работа - да направим проби, да отидем някъде".

29. В края на разговора Лейла извади една голяма черна кутия със стъклени проби от масата: "Сега ще ви покажа нещо ... ако не ги харесвате, тогава нямате нищо свято". С тези думи тя отхвърли капака от картон и очите ми се появиха дори и с редици от тънки пластини. С леки очи Лейла започна да ги сортира и скоро извади един стъклен прозорец: странни многоцветни разводи се разпростряха в тънък прозрачен квадрат. В дебелината на следващия квадрат се разрасна колония от плесен и още една бяла пера пропиля още един модел. "" Когато всичко вече е уморено и няма сила, това помага да не се отказваме и да продължаваме ". И в тези думи звучи много по-дълбоко чувство отколкото просто посвещение на професията.