Изглед на художника Jerome Libling (1924-2011)

Миналата седмица, на 87-годишна възраст в Ню Йорк, фотографът, режисьорът и учителят по фотография, Джером Либлинг, почина. Ето как един от неговите ученици Джеймс Естрин си спомня за него: "В моето обучение в областта на изкуството на фотографията, което присъствах в края на 70-те години, Джером говори за всичко, но не за самата снимка. Това може да се отнася за гръцката философия, европейската история, психологията на Юнг, живописта от 16-ти век и френското кино. И целият набор от теми, които Джером можеше да докосне в една сесия. Рядко се случва, че той започва да говори за някои изключителни фотографи. Но той отне половин час часове за опустошителни критики към нашата работа. Въпреки факта, че лекциите бяха изненадващо интересни, наистина вълнуващи, често се чувствах разочарован. Джером отказа да ни научи на техниката на фотографията. Той настоя, че тя не е толкова важна. Помолих го да ме научи как да използвам широкоформатна камера и той ми отговори - "Научете се".

Исках да ми разкрие тайните, чрез които можеш да станеш велик фотограф. И се опита да ме научи да мисля. Той настоя, че най-важното е да изразите самата мисъл, която искате, и не е толкова важно в каква форма ще можете да я изразите. И аз не го оценявах като учител, докато не започнах да се уча. Оказа се, че и Джером ми даде способността да уча. И сега аз самият се опитвам да предам на моите ученици идеята, че изкуството на фотографията няма нищо общо с техниката на стрелба. Това е, което фотографът иска да изрази. Камерата е само инструмент, който ще бъде безполезен, ако човек няма идеи..

Джером Либлинг влезе в фотография в Ню Йорк, когато беше съвсем млад. И въпреки факта, че той е интелектуалец на сърцевината, той винаги е имал истински интерес към трудещите се. Десетки, стотици снимки на Либлинг заловиха три десетилетия работници от Ню Йорк, всяка от които беше изпълнена с някакво специално достойнство. Без значение къде ще бъде заснет филмът "Либлинг" - в кланицата или в моргата, по улиците на Ню Йорк или Мадрид, винаги има повече работа, отколкото предметът, който е пред обектива. Неговите картини са за живота, смъртта, скритото значение на човешкото същество..

(Общо 13 снимки)