"Clockwork Orange" - култова филмова дистопия, режисирана от Стенли Кубрик, базирана на романа със същото име от английския писател Антъни Бърджис и публикувана на екрани през 1971 г..
В центъра на сюжета - съдбата на тийнейджър Александър Делър, ангажиран с бандата му на грабежи, грабежи и изнасилване на граждани на футуристична Великобритания. Един хубав ден, друг акт на "ултра насилие", който е замислен като грабеж на селска къща, завършва с убийството на собственика му. Алекс е хванат с червени ръце, а съдът му налага присъда от четиринадесет години. Веднъж в затвора, младият човек доброволно става обект на експеримент за потискане на желанието за насилие. Като част от лечението, главният герой имал възможност да се храни с подхранване, да получава дози от наркотик, който не е бил изпитан преди, и непрекъснато да се възхищава от киното на "ултра-насилие" в съпровод на величествената музика на Лудвиг ван Бетовен. Терапията накара Алекс постоянно да се чувства болен от трите си любими неща: секс, насилие и Деветата симфония на Бетовен. Веднъж освободен, DeLarge напълно губи умението за самозащита и способността да се противопоставя на външната агресия от страна на членовете на "нормалното" общество..
Разказът в касетата е от името на главния герой, който говори "надсат" (инж. Nadsat) - тинейджърски жаргон, създаден от автора на романа Антъни Бърджис от смес от английски и руски думи, циганска реч и британски жаргон.
ви кани да погледнете как Стенли Кубрик е в състояние да представи всичко това на големия екран.
(Общо 61 снимки)
1. През 1963 г. американският писател Тери Юд, с когото Кубрик работи заедно на сценария за "доктор Странгълъв", е прочел "А часовника Orange". Книшка направи толкова дълбоко впечатление на Тери, че го представи на Кубрик..
Когато Кубрик за първи път чете романа, Бърджис избута езиковата изтънченост. "Първоначално романът изобщо не привличаше Стенли", спомня си Тери. "Той каза:" Никой няма да разбере този език. "Така беше. Обсъдихме това цял ден. Изглежда, че режисьорът е забравил за това, но в края на 1969 г. Кубрик извика Юг - за изненада на последния - и попита: - Спомняте ли си книгата на Антъни Бърджис, че ми показахте?
2. Като цяло, след заснемането на "Космическата Одисея", режисьорът планира да заснеме една картина на живота на Наполеон, наречена "Ватерло". Той изучава тази тема в продължение на няколко години и дори успя да се съгласи с югославската армия при набирането на екстри. Но в последния момент нещо не нарастваше заедно с denzhatami. Тогава Стенли си спомни: "Часовникова оранжева".
3. Убеждението, че "лекарствата, които стимулират мисленето и възприемането, ще станат част от човешкото бъдеще", определи решението си да оттегли kintso от романа.
4. Също така на Кубрик е повлияно от факта, че през 1969-1970 г. в Холивуд е имало забележима промяна към "младото кино". Открита голота, богохулство, богохулство, политически протест - основните насоки на новото американско кино. Силата на Моралната лига, която донесе проблеми на режисьора кучу, докато работи върху Лолита, свърши. Създадена е нова мрежа от независими киносалони, които могат да си позволят да покажат какво искат на екрана си. Адриен Кори, която игра в Ориндж, вярва, че Кубрик иска да направи антитезата "Космическа Одисея": "Така че можем да го имаме, но така ще бъде".
5. Metro-Goldwyn-Mayer не субсидира никого, но Стенли се нуждаеше от дежурни часовници за часовника Orange. Той се опита да започне партньорство с американския Zoetrope, новосъздаден Франсис Форд Копола, мини-студио, базирано в Сан Франциско. Копола събира там най-големите кинематографични таланти, за да направи Kintso без намеса от ръководството, характерно за студията zdorovennih. Zoetrope е създадена през 1969 г., Kubrick заедно с други директори peretiral с Coppola, но сътрудничеството не работи.
В крайна сметка успя да преговаря с дългогодишния дрогами на Седемте изкуства, които помогнаха да се премахне "Лолита". През юли 1967 г. компанията се слива с Warner Bros. С WB Kubrick подписа договор за три филма.
6. По време на подписването на бумажичките, режисьорът вече е поел ролята на Алекс Малкълм Макдауъл. За първи път Стенли забеляза МакДоуъл в "Ако ..." (1968) на Линдзи Андерсън. Актьорът изигра ученик на частно привилегировано училище, което се разбунтува срещу снежните снобски традиции, инертните учебни системи и телесното наказание. Заедно с devotchkoi от работната среда, тийнейджър се качва на покрива и коси надолу на виновниците си нещастия с картечница огън. "Ако ..." - първият голям английски филм, който показа непокрита голота, а актьорът уверено се справи с тези епизоди. Също спокойно, той свири сексуалните сцени в Orange..
7. МакДоуъл беше почти на двадесет и осем години - два пъти по-дълъг от героя на романа на Бърджес, но това нямаше значение. - Ако Малкълм е зает - каза Кубрик, - вероятно няма да заснема този филм. За щастие той беше свободен.
8. Бюджетът на филма е много ограничен ($ 2,2 милиона), така че Kubrick не може да плати много за сценария. Тери Южна (на снимката) му предлага свой собствен, написан съвместно с Майкъл Купър, но в отговор получил само средно нещо от един от служителите на директора: "Г-н Кубрик реши да се опита да напише самия сценарий".
9. Поради скромните финанси, всички проучвания се извършват в естествена светлина и в "жива природа". В снимката - епизод на побой на бомз под моста.
10. Бяха създадени само четири спешно необходими интериора (бар Корова - на снимката, затвор, баня в къщата на писателя и апартаментния коридор на Алекс) - за това Кубрикн наема малка фабрика. Студио заснемането изобщо не беше.
11. В романа "Бърджис" няма точно описание на интериора на бара, но Кубрик и младият Джон Бери (филмов художник) го представят като храм на потребителските сексуални стимули. Малко преди това, базираният в Лондон поп художник Алън Джоунс създаде разплитане с мебелите си, построени от живи манекени в роби. Първоначално Кубрик помоли Джоунс за разрешение да използва скулптурите си в часовника "Ориндж". Художникът попита: "Колко?" Режисьорът реагира отблъскващо: "Когато ги видят във филма ми, ще забогатеете". Джоунс отказа.
12. В крайна сметка Джон Бери направи снимки на гол танцьор, който стоеше наведен над мост - в поза, противоположна на тази на манекенската маса на Джоунс. Бери застреля и танцьор в скута си, с изпъкнал костюм. Според тези снимки живописните фигури са направени от фибростъкло; манекените в мостната поза се използват като маси, а коленичилите лъкове изобразяват машини за бутилиране "мляко плюс", с молото, изтичащо от сосковата. Истинското мляко, което на настойчивост на Кубрик изпълни тези фигури, се изтърколи от топлината на прожекторите, а манекените трябваше да се изпразват, да се измиват и да се пълнят на час..
13. Директорът Dovurka Vivian помогна да изрежете букви, които могат да се видят по стените на кабака, от експандиран полистирол.
14. След появата на лентата, външният вид на Алекс (бледо лисица, дълга марионетка на една глазура) и униформата на членовете на шаики станаха нейните най-култови елементи. Те носят идентични бели панталони с пясъчници, зашити в стъпалата, ризи и тежки "парашутисти" обувки. Разликите в дрехите са минимални: използват се колани или жартиери, вместо шапка за боулинг, цилиндър се използва на главата или.
15. McDowell показва shmotki от филма право от Kubrick в градината.
16. Поп изкуството, по-специално поп еротика, служи като отличен визуален фон за "A Clockwork Orange". "Еротичната природа на филма създаде впечатлението, че действието е прехвърлено в близко бъдеще", обясни Кубрик. "Предполага се, че еротичното изкуство в крайна сметка ще стане широко разпространено и, както днес купувате африкански пейзажи от Уолуорт, един ден ще можете да си купите еротични снимки".
17. В лъскавия герой на филма, по-специално картината и гигантския пишка в къщата на дамата с котиарами (на снимката), китайската група - четирима Христос, гола и танцуваща като корпус балет - в стаята на Алекс, въвежда зрителите в света на "Clockwork Orange".
18. Страница miloty. Кубрик с един от мъркащите герои, които живееха при момичето.
19. Много предмети от поп изкуството изглеждат иронично и анекдотични. Струва си да се отбележи, че изображенията на жените не са далеч зад тях. Погледни най-малко в госпожа звезда и позата, в която ни се струва.
20. И момента на нейната смърт е абсурдно. Да бъде убит от огромен фалос, произведение на модерното изкуство, украсяващо камината. Какво може да е мрачно?
21. Господи, да, дори не е жалко! В снимката - моментът на фаталния удар.
22. Кубрик, Макдоуъл и убийственото оръжие.
23. Работата на холандския скулптор и илюстратор Херман Макин се нарича "Рок машина".
24. Пример за друго изкуство. Параняя в къщата на Алекс.
25. Обърнете внимание на маншетите на главния герой.
26. Както знаете, едно важно място във филмите Кубрик звучи. Безкористната любов на Алекс към Бетовен определи музикалните характеристики на "А часовника оранжево". За да добави класически мелодии към лентата, без да се откаже от елементите на поп арт, Стенли донесе на поп композитора Уолтър Карлос (по-късно - след смяна на пода - Уенди Карлос). Режисьорът е закупил нови електронни версии на Деветата симфония на Бетовен, преподаватели към "Уилям Трейлър" Росини и "Музика за смъртта на кралица Мери" Пърсел. Кубрик добави още няколко мелодии, които случайно чу в радиото, изпълнено от малко известно трио Sunforest, нови възрастни музиканти..
27. Кубрик също поиска от Пинк Флойд да продаде правата на състава на Atom Heart Mother. Но тъй като той искаше вечен лиценз и неограничени възможности за промяна на музикалния материал, групата отказа. В сцената с магазин за записи над брояча виси капака на албума със същото име..
28. Четири дни бяха изразходвани за репетиция на сцени от изнасилване на съпругата на писателя, но не успяха да намерят необходимото. Мястото беше спасено от Малкълм, който предложи да пее единствената песенк, която познаваше (Singin 'in the Rain), докато танцуваше леко. Кубрик смяташе, че е много забавно. След като са били заснети всички снимки, той купи правата за композицията за 10 хиляди долара..
29. Към произведения на изкуството може да се припише и колата, на която приятелите се движат по нощните пътища.
30. Уникалната единица на футуристичния поглед във филма се нарича Durango 95, в света - M-505 Adams Brothers Probe 16. Тя е създадена от бившите дизайнери на компанията Маркос, братята Денис и Питър Адамс през 1969 г. Входът на тачука беше през плъзгащ се стъклен покрив, тялото беше направено от фибростъкло. Бяха произведени общо три копия..
31. По-късно арт критикът на списание "Тайм" Робърт Хюз се възхищавал, че "нито един филм през последното десетилетие (или може би в цялата история на киното) съдържа такова изящни и страшни пророчества за бъдещата роля на културните обекти - живопис, архитектура, скулптура, музика - в нашето общество ... "
32. По отношение на самия процес на стрелба, въпреки перфекционизма на Кубрик, филмът бе пуснат точно една година след началото на стрелбата. Това е запис на скоростта за режисьора..
33. Работата се проведе в много приятелска атмосфера..
34. Просто погледнете тези щастливи litsa.
35. Актрисата Адриен Кори (съпруга на писателя Александър) каза преди да заснеме сцената на изнасилване: "Сега всички вие виждате, че съм естествена червенокоса". На снимката процесът на убеждаване е започнал..
36. Процесът продължава.
37. Успешно приключва.
38. Не е много забавно в този момент е само актьорът Патрик Маги (Франк Александър). Между другото, обърнете внимание на робата, в която е облечен писателят. Когато Алекс влезе в този домжико следващия път (след като лекува и побеждава милисементами), той вече ще бъде облечен в това облекло. Сега той е жертва.
39. На терапията "според метода на Луи" героят на МакДууел получава от държавата turyagi 84-F. В фото-сграда zekov преди пристигането на министъра.
40. Затворник № 6655321, старши офицер Барнс и Стенли Кубрик.
41. Ролята на Барнс, играна от Майкъл Бейтс.
42. За лечение Алекс бе изпратен в съседната сграда под пълния надзор на лекарите..
43. Терапията е била да се вземат "витамини" и да гледате филми с елементи на насилие..
44. Глазката Алекс по време на психологическото лечение беше принудително отворена с помощта на специални брави. Бяха преминали през веко - можеше да бъде изваден само под анестезия.
На тези сцени присъства един лекар, който стоеше до актьора и се увери, че очите му не изсъхнаха..
46. Макдоуъл впоследствие се оплаквал на Кърк Дъглас: "О, този кучи син, почесах роговицата на лявото ми око, очите ми се бояха, сляпах".
47. На скволището на актьора Кубрик отговори само: "Заснемаме сцената, второто око също е подходящо".
48. Малкълм се е случил и с други наранявания. В една от сцените, в която се проявява непоносимостта на Алекс към насилието, човекът, който нападна МакДоуъл, го притисна твърде силно и рани ребрата му. Макдоуъл също почти се задуши, когато башкоите му се потопиха във водата и апаратът за дишане се провали за две минути. Актьорът винаги си спомняше вкуса на екстракт от месо, който беше боядисан с вода. Епизодите в болничка трябваше да са малко близо до него..
49. Но това не е всичко zlodeyaniya. Кубрик, знаейки, че Макдауъл се страхува от влечугите, една сутрин съобщи: "Малк, имам ви змия." И показа, че питонът Алекс се е държал в чекмеджето и го е взел в леглото.
50. Министърът на вътрешните работи посещава добрата си стара дрога.
51. Като компенсация, Алекс беше предложил добра равнославна и безработица. Той трябваше само да покаже на медиите пълното разбиране с министър Фредерик. В снимката - моментът, когато щастливият дроги позира за пресата.
52. Интересен факт: в интервалите между снимките на Кубрик и Малкълм резалис в тениса на маса, режисьорът често губи. МакДоуъл по-късно откри, че Стенли отнема цялото време, прекарано в играта, от таксата си. Те също играеха шах, където Стенли не беше равен - тези часове смятаха Макдоуъл за работници.
53. В работата си Кубрик използва широкоъгълни лещи и използва своите "тайни техники" при монтажа. Както по-късно режисьорът припомни, по този начин той се опита да намери "езика на писане на кино-еквивалента на Бъргър и също така да покаже много субективния поглед на Алекс към нещата".
54. Тук е и един от първите, който прилага радио микрофони (почти няма нужда да се справя след това) и ефекта на Dolby, когато усилва звуците.
55. Що се отнася до Антъни Бърджис (на снимката), авторът на романа, първото му впечатление от гледането на филм, направен за него от Кубрик, беше ужасно. Съпругата на писателя и неговият агент искаха да напуснат след първите десет минути, но Бърджис реши, че ще бъде предизвикателно. Както каза той, той не искаше да се отдаде на Кубрик с учтивост.
56. Английското издание на книгата завършва с Алекс да се връща на улицата с нова банда, сега може да си даде пълна воля, но открива, че е изгубил жаждата си за унищожение. Той се грижи за деца и стари хора и решава, че е време да започнат семейство и да се установят..
Ерик Суйнсън, редактор на "Бърджис" в САЩ, издател в САЩ, предложи последната глава да бъде пропусната. Писателят отговори, че това е красива мисъл. Той обясни, че е написал щастлив край по молба на своя издател в Лондон, но без удоволствие..
57. Кубрик каза, че е научил за съществуването на оптимистичен финал само четири месеца след началото на работата по картината. Той, подобно на Свенсън, смяташе, че финалът "напълно изпада от тона на цялата книга" и забрави за него. Резултатът е, че лентата завършва с одобряването на злия живот на Алекс и това имаше дълбоки последствия..
58. Премиерата на "Часовникова оранжева" се проведе на 19 декември 1971 г. За да наемете в САЩ, за да преминете от категорията X филм към по-достъпни зрители, Kubrick наряза някои епизоди и замени две сцени. В резултат, A Clockwork Orange бе номиниран за "Оскар" в четири номинации, сред които "Най-добър филм и най-добра режисура" (което се случва много рядко с картини в тази категория). Поради лошата си репутация касетата не получи нито една статуетка, която дадоха на френския Connected.
59. Когато миналата година от премиерата мина повече от година, Orange все още беше коментиран и обсъждан от двете страни на Атлантическия океан. Вестниците навсякъде публикували доклади за престъпленията, за които се предполагаше, че са извършени под негово влияние. Британските вестници и съдилища се позоваха на "Часовникова оранжева" като символ на насилието на младите улици, въпреки че доказателствата, че филмът вдъхновява тийнейджърите да извършват престъпления, не са убедителни..
60. Първоначално Кубрик защитава потомството си и правото на свобода на словото. Въпреки това, след обвинения в пропаганда на насилие в пресата и след като започна да получава анонимни смъртни заплахи, мнението на директора се промени драматично. В началото на 1974 г. Уорнър Брос и Кубрик реши да премахне снимката от наема в Обединеното кралство, без да я обяви публично. Филмът вече е преминал в повечето кина и би трябвало бавно да изчезне от погледа. Компанията и Кубрик се надяваха, че споровете, причинени от.
Асистентът на Кубрик, Леон Витали, унищожи всички кадри, които не са включени във филма. В снимката - една от изтритите сцени..
61. До смъртта си през март 1999 г. директорът се опитал да предотврати всички демонстрации на Ориндж в британските независими кина и документални филми за него по телевизията..